subota, 30 avgust 2014 11:44

Nematerijalna kulturna baština

Nematerijalna kulturna baština

IRIB- Nematerijalna kulturna baština kao pojam obuhvaća: prakse, predstave, izraze, znanje, vještine, kao i instrumente, predmete, rukotvorine i kulturne prostore koji su povezani s tim, koje zajednice, skupine i, u nekim slučajevima pojedinci, prihvaćaju kao dio svoje kulturne baštine.

Nematerijalnu kulturnu baštinu, koja se prenosi iz generacije u generaciju, zajednice i skupine stalno iznova stvaraju kao reakciju na svoje okruženje, svoje uzajamno djelovanje s prirodom i svoju povijest. Ona im pruža osjećaj identiteta i kontinuiteta te tako promiče poštovanje za kulturnu raznolikost i ljudsku kreativnost. Za upis na popis nematerijalne svjetske baštine, nematerijalna baština mora biti:

- tradicionalna, ali još uvijek živa. Ne samo naslijeđeni običaji, nego suvremena ruralna ili urbana praksa u kojoj su uključene različite kulturne skupine;

- inkluzivna, tako da povezuje prošlost, sadašnjost i budućnost, te doprinosi društvenom jedinstvu, ohrabruje osjećaj identiteta i pripadnosti različitim društvima i društva općenito;

- reprezentativna tako da predstavlja znanja, tradiciju, običaje i vještine koje se prenose u jednoj zajednici s koljena na koljeno, ili drugim zajednicama;

- temeljena na zajednici koja se s njom identificira, koja ju stvara, održava i prenosi.

Popis iranske nematerijalne baštine na listi Svjetske nematerijalne baštine:

Iranski glazbeni reportoar Radif

Radif iranske glazbe je tradicionalni repertoar klasične iranske glazbe koji čini suštinu perzijske glazbene kulture. Više od 250 melodijskih jedinica, pod nazivom guše, su raspoređene u ciklusima, s osnovim modalitetom pružajući pozadinu protiv koje su postavljeni razni melodijski motivi. Iako se glavna izvođačka praksa iranske tradicionalne glazbe odvija kroz improvizaciju zavisnu o raspoloženju izvođača i kao odgovor na publiku, glazbenici provedu godine učenja kako bi savladali radif kao skup glazbenih alata za svoje predstave i kompozicije. Radif može biti vokalni ili instrumentalni, svira se na različitim instrumentima s različitim tehnikama performansa, uključujući dugovrate lutnje tar i setar, kao i santur, kamančeh i nej pastirsku frulu. Prenoseći se od majstora na učenika kroz usmene upute, radif utjelovljuje i estetske prakse i filozofije perzijske glazbene kulture. Učenje radifa proteže se tijekom najmanje deset godina odanog učenja tijekom koje studenti memoriraju repertoar radifa i sudjeluju u procesu glazbenog asketizma namjeravajući otvoriti vrata duhovnosti. Ova bogata riznica leži u srcu iranske glazbe i odražava kulturni i nacionalni identitet iranskog naroda. Uvršten je na listu Nematerijane svjetske baštine 2009. godine.

Iranska Nova godina – Noruz

Iranska Nova godina, noruz, počinje 21. ožujka, u trenutku kada se na putu Zemlje oko Sunca izjednače dužina dana i noći. Iranska Nova godina, noruz (u UNESCO-u se koristi naziv - Nowruz), što u prijevodu znači novi dan, više tisućljeća unazad proslavlja se na dan proljetne ravnodnevice, odnosno s dolaskom proljeća. Praznik koji danas poznajemo kao noruz, s jedinstvenim iranskim karakteristikama, seže u daleku prošlost, od prije najmanje 4000 godina, i duboko je ukorijenjen u iransku tradiciju, a slavi se prema kalendaru koji je jedan od najstarijih i najtočnijih na svijetu. 24.2.2010. Ujedinjeni narodi izdali su rezoluciju u kojoj se Noruz priznaje kao internacionalni dan. Noruz je službeno registriran na UNESCO-ovoj listi nematerijalne kulturne baštine čovječanstva.

Tradicionalne vještine tkanja tepiha u Kašanu

Gotovo jedan od tri stanovnika Kašana zaposleni su u izradi tepiha, s više od dvije trećine ženskih tkalaca tepiha. Proces tkanja počinje s dizajnom, koji je razrađen između niza osnovnih stilova, uključujući i motive kao što su cvijeće, lišće, grane, životinje i scene iz povijesti. Tkani su na tkalačkom stanu poznatom kao dar, od pamuka ili svile. Vuna ili svila veže se na osnovu s prepoznatljivim perzijskim čvorom, koje na mjestu drži red tkanja, pritisnut češljem. Perzijski stil tkanja (također poznat kao asimetrično resanje) posebno delikatno se primjenjuje u Kašanu, PerzijskiCvortako da je stražnja strana tepiha fino i ravnomjerno zamršena. Boje tepiha iz Kašana dolaze iz različitih prirodnih boja, uključujući korijen broćike, kože oraha i nara i lišća vinove loze. Tradicionalne vještine tkanja Kašanskih tepiha su prenose se na kćeri kroz šegrtovanje pod uputama od svojih majki i baka. Vježbenički staž je također način na koji ljudi uče svoje vještine projektiranja, bojanja, sječenja, rada na tkalačkom stanu i izrade alata.

Tradicionalne vještine tkanja tepiha u Farsu

Iranci uživaju globalni ugled u tkanju tepiha, a tepisi Fars tkalaca, pokrajine na jugozapadu Irana, su među najistaknutijim. Vunu za tepihe rade lokalni ljudi u proljeće ili jesen. Muškarci zatim konstruiraju razboj za tepih-horizontalni okvir smješten na podu-dok žene predu vunu u pređu. Boje koje se koriste su uglavnom prirodne: crvene, plave, smeđe i bijele nijanse, proizvedene iz bojila uključujući broć, indigo, lišće salate, kože oraha, stabla trešnje i kože šipka. Žene su odgovorne za projektiranje, izbor boja i tkanje, te prenose scene njihovog nomadskog života na tepih. One ne koriste predloške (dizajn) kod tkanja, tako da nijedan tkalac ne može tkati dva tepiha istog dizajna. Čvorovi u boji su vezani, a strane su ušivene, a ekstra vuna je spaljena da dizajn bude živopisan, te je tepih predan na završno čišćenje. Sve ove vještine se prenose usmenom metodom, te radom uz majstora. Majke treniraju svoje kćeri za korištenje materijala, alata i vještine, a očevi svoje sinove u šišanju vune i izradi razboja.

Ritualna dramska umjetnost Ta'zije

Ta'zije (ili Ta'azjeh) je ritualna dramska umjetnost koja pripovijeda vjerske događaje, povijesne i mitske priče i narodne priče. Svaka izvedba ima četiri elementa: poeziju, glazbu, pjesmu i pokret. Neke izvedbe imaju i do sto uloga, podijeljenih u povijesne, vjerske, političke, društvene, nadnaravne, realne, imaginarne i izmišljene likove. Svaka Ta'zije drama je posebna, ima vlastitu temu, kostime i glazbu. TazijeNastupi su bogati simbolikom, konvencijama, šiframa i znakovima koje iranski gledaoci razumiju, a pozornice su bez rasvjete i dekoracija. Izvođači su uvijek muški čak i ženske uloge igraju muškarci, a većina su amateri koji to rade samo iz duhovne nagrade. Dok Ta'zije ima istaknutu ulogu u iranskoj kulturi, književnosti i umjetnosti, svakodnevne poslovice također su izvučene iz njegovih ritualnih drama. Njegova predstava pomaže u promicanju i jačanju vjerske i duhovne vrijednosti, altruizma i prijateljstva uz očuvanje starih tradicija, nacionalne kulture i iranske mitologije. Ta'zije također igra značajnu ulogu u očuvanju povezanih obrta, kao što su izrada nošnji, kaligrafija i izrada instrumenata. Njegova fleksibilnost je dovela da postane zajednički jezik za različite zajednice, promičući komunikaciju, zajedništvo i kreativnost. Ta'zije se prenosi primjerom i usmenom predajom sa učitelja na učenika.

Pahlevani i Zurkane ritual

Pahlevani je iranska borilačka vještina koja kombinira elemente islama, gnosticizam i drevna Perzijska uvjerenja. Pahlevani opisuje ritualnu zbirku gimnastičkih i kalisteničkih pokreta koju izvode deset do dvadeset ljudi, od kojih svaki drži instrument koji simbolizira drevno oružje. Zurkane je mjesto gdje se ritual odvija, sveta zasvođena građevina s osmerokutnom nisko položenom arenom i sjedalima za publiku. Moršed (majstor) koji vodi Pahlevani ritual obavlja epske i gnostičke pjesme i tuče vrijeme na zarb (bubanj u obliku pehara). Pjesme koje recitira prenose etički i socijalni nauk i čine dio Zurkanske književnosti. Sudionici u Pahlevani ritualu mogu se izvući iz bilo kojeg društvenog sloja ili vjerske pripadnosti, a svaka skupina ima jake veze u svojoj lokalnoj zajednici, pomažući onima kojima je potrebno. Tijekom obuke, studenti su upućeni u etičke i viteške vrijednosti pod nadzorom Piškesvata (prvaka). Oni koji su ovladali individualne vještine i umjetnost, promatraju religiozne principe i prolaze etičke i moralne faze gnosticizma mogu steći istaknuti čin Pahlevani (junak), koji označava rang i ovlasti unutar zajednice. Trenutno, postoje 500 Zurkana u Iranu, svaki obuhvaća praktičare, osnivače i Piškesvate.

Glazba Bakša od Horasana

U pokrajini Horasan, Bakši su poznati po njihovim glazbenim vještinama na dotaru, dugovratoj lutnji s dvije žice. Oni prepričavaju islamske i gnostičke pjesme i epove mitoloških, povijesnih ili legendarnih tema. Njihova glazba, poznata kao Magami, sastoji se od instrumentalnih i/ili vokalnih skladbi, izvođenih na turskom, kurdskom, perzijskom i Turkmenskom. Navaji je najrasprostranjeniji magam: raznolik, vokalni, bez ritma, u pratnji gnostičkih pjesama. Ostali primjeri uključuju turski magam Tadžnis i Gerajeli, vjerske teme Šakatajia, i Loj, starinski romantičan magam, koji pripada Kormandž Kurdima Sjevernog Horasana. Bakši smatraju jednu žicu dotara mušku, a drugu žensku, muška žica ostaje otvorena, dok se ženska koristi za sviranje glavne melodije. Bakši glazba prenosi se kroz tradicionalne majstor-učenik treninge, što je ograničeno na muške članove obitelji ili susjeda, ili moderne metode, u kojoj majstor trenira širok raspon učenika oba spola iz različitih sredina. Glazba prenosi povijest, kulturu, etičke i vjerske osnove. Stoga, društvena uloga Bakša prelazi pripovjedanje, te ih definira kao suce, posrednike i iscjelitelje, kao i čuvare etničke i regionalne kulturne baštine njihove zajednice.

Tradicionalne vještine gradnje i jedrenja Lendž brodovima

Nagali je najstariji oblik dramatičan nastup u Islamskoj Republici Iran, a dugo je igrao važnu ulogu u društvu, od dvorova do sela. Izvođač - Nagal - pripovijeda priče u stihu i prozi prateći ih gestama i pokretima, a ponekad i instrumentalnom glazbom i oslikanim svicima. Nagali funkcioniraju i kao zabavljači i kao nositelji perzijske književnosti i kulture, i trebaju biti upoznati s lokalnim kulturnim izrazima, jezikom i dijalektima, te s tradicionalnom glazbom. Nagali zahtijeva znatan talent, dobro pamćenje i sposobnost improvizacije s vještinom da očara publiku. Nagali nose jednostavne kostime, ali također mogu nositi drevne kacige ili oklopne jakne za vrijeme izvedbe kako bi se rekreirale scene bitaka. Ženski Nagali izvode pred mješovitom publikom. Donedavno se smatralo Nagale najvažnijim čuvarima narodnih priča, etničkih epova i iranske narodne glazbe. Nagali se nekad izvedila u kavanama, šatorima nomada, kućama i povijesnim prostorima poput drevnih karavansaraja. Međutim, pad popularnosti kavana, u kombinaciji s novim oblicima zabave, rezultirao je smanjenjem udjela u izvedbi Nagala. Starenje majstora izvođača (moršeda) i opadanje popularnosti među mlađim generacijama uzrokovali su strmi pad broja kvalificiranih Nagala, što prijeti opstanku ove dramske umjetnosti.

Nagali iransko dramatično pripovijedanje

Nagali je najstariji oblik dramatičan nastup u Islamskoj Republici Iran, a dugo je igrao važnu ulogu u društvu, od dvorova do sela. Izvođač - Nagal - pripovijeda priče u stihu i prozi prateći ih gestama i pokretima, a ponekad i instrumentalnom glazbom i oslikanim svicima. Nagali funkcioniraju i kao zabavljači i kao nositelji perzijske književnosti i kulture, i trebaju biti upoznati s lokalnim kulturnim izrazima, jezikom i dijalektima, te s tradicionalnom glazbom. Nagali zahtijeva znatan talent, dobro pamćenje i sposobnost improvizacije s vještinom da očara publiku. Nagali nose jednostavne kostime, ali također mogu nositi drevne kacige ili oklopne jakne za vrijeme izvedbe kako bi se rekreirale scene bitaka. Ženski Nagali izvode pred mješovitom publikom. Donedavno se smatralo Nagale najvažnijim čuvarima narodnih priča, etničkih epova i iranske narodne glazbe. Nagali se nekad izvedila u kavanama, šatorima nomada, kućama i povijesnim prostorima poput drevnih karavansaraja. Međutim, pad popularnosti kavana, u kombinaciji s novim oblicima zabave, rezultirao je smanjenjem udjela u izvedbi Nagala. Starenje majstora izvođača (moršeda) i opadanje popularnosti među mlađim generacijama uzrokovali su strmi pad broja kvalificiranih Nagala, što prijeti opstanku ove dramske umjetnosti.

Kališujanski rituali Mašhade Ardehala

Kališujanski rituali se prakticiraju u Iranu u čast Sultan Alija, sveti lik među ljudima Kašana i Fina. Prema legendi, bio je mučenik, a njegovo tijelo pronađeno i preneseno u tepihu do potoka, gdje je opran i pokopan od strane ljudi iz Fina i Ksave. Danas, Sultan Ali mauzolej je mjesto rituala u kojem je tepih opran u svetom potoku u ogromnom okupljanju. Ono se odvija na najbliži petak sedamnaestog dana u mjesecu Mehru, prema sunčevom - poljoprivrednom kalendaru. U jutarnjim satima, ljudi Ksave okupljaju se u mauzoleju da pošpricaju ružinu vodicu po tepihu. Nakon što završe ritual zamatanja tepiha, oni ga dostavljaju ljudima Fina koji čekaju vani. Oni isperu tepih u tekućoj vodi potoka, i pošpricaju ružinu vodicu sa uredno urezanim i lijepo uređenim drvenim palicama. Tepih se tada vraća u mauzolej. Ljudi Kašana doprinose molitveni tepih - a narod Našalga slave svoj ritual slijedeći petak. Ove zajednice održavaju usmeni prijenos postupaka, ali i stvaraju tradiciju dodavanjem novih i svečanih elemenata.

 

iran.hr

Upišite komentar


Security code
Refresh